viernes, 19 de febrero de 2016

La última Infortunes rindió honores a los Condes ilustres de Egmont y Horne

ERWIN OLAF 

La inmortalidad, la monumentalidad, la reverencia.
La fotografía, etimológicamente, está escribiendo con la luz, la luz que captura un momento hecho de manera eterna. La fotografía digital, sin embargo, nos ha dotado de la capacidad de capturar y preservar miles, millones de veces. En una sobreabundancia que es la dilatación de la memoria y desorientación.
Confusión, también. De ahí tal vez la necesidad de dar un paso atrás con la conciencia de hoy.
En el proyecto de Olaf estás inmerso en el contexto histórico, usando la película como un lienzo. Donde el pintor, Louis Gallait, pasaba horas en los detalles de un trazo de pincel, el fotógrafo tiene el tiempo de un disparo. Preparado con la perfección maníaca, por supuesto. Algo cambia, como debe ser, y la imagen se convierte en una representación histórica, con personajes bien definidos, en una escena evocadora de la dolorosa comparación.





Imagen: http://www.easycoolhunting.com/GodSavedTheQueen4.html
Edición: Hero NLorraine Sangraal***

"El Sitio y Liberación de Leiden, la libertad - La peste y el hambre durante el asedio de Leiden"

Erwin Olaf
Hilversum, 1959
Fotógrafo, realizador
Nombre completo:  Erwin Olaf Springveld
Estudio: Escuela de Periodismo de Utrecht
Obras: fotografías, instalaciones, videos, películas
Publicaciones:  por ejemplo, Lluvia / Esperanza (2006), Pena (2007), otoño (2008), Erwin Olaf (2008), la propia (2012)

Colecciones permanentes incluyen Museo 21C (Estados Unidos), el Museo Ludwig de Colonia (Alemania), Groninger Museum, Rijksmuseum y el Museo Stedelijk Centraal Museum Utrecht, Museo Municipal de La Haya
Precio: incluir Primer Concurso Premio Joven Europeo fotógrafo (1988) Fotógrafo del Año (Premios Internacionales Color, 2006), artista del año (2007, 2014), Premios Lucie (Estados Unidos, 2008), Premio Johannes Vermeer (2011)
www.erwinolaf.com



Erwin Olaf,  El Sitio y Liberación de Leiden, la libertad - La peste y el hambre durante el asedio de Leiden , 2011, ©  Estudio Erwin Olaf, Amsterdam

Imagen:http://www.dutchheights.nl/winnaars/johannes-vermeerprijs-2011-erwin-olaf
Edición: Hero NLorraine Sangraal***


miércoles, 10 de febrero de 2016

"Alexandria the Great"

"Alexandria the Great"


El fotógrafo Ryan Fujiki
Armario estilo: Christine Vieira (Ford artista)
Maquillaje / Cabello: Robert Weir (Ford artista para Tresemmé Cuidado del Cabello / Maquillaje para Mac)
Modelo: Alex Armstrong (Fayme)

Para ver sus trabajos fotográficos: http://ryanfujiki.com.






Enlace: http://ryanfujiki.com.
Edición: Hero NLorraine Sangraal***

"Wrap me up in you love"

"Wrap me up in you love"

Fotógrafo: Laura Rose
Armario estilista: Jenesse Utley
Artista de maquillaje: Stefanie syāt
Estilista: Stefano Greco (A Bryan Bantry)
Modelo: Lisa Seiffert (Muse)

Asistente del fotógrafo: Brian Offidani

Para ver sus trabajos fotograficos:
http://www.laurarosephotography.com/





Enlace:http://www.laurarosephotography.com
Edicion: Hero NLorraine Sangraal***

"Golden Wonderland"

"Golden Wonderland"

El fotógrafo: Khoa Bui
Armario Styling: Andrea de Araujo
Artista de maquillaje: Nathan Hejl
Estilista: Melissa Dezarate
Modelo: Natalie Morris
Uñas: Destinee Handly

Armario: "Vintage Collection"

Para ver sus trabajos: http://www.khoabui.com







Enlace:http://www.khoabui.com.
Edicion: Hero NLorraine Sangraal***

"Tub of Chic"

"Tub of Chic"

Fotógrafo: Nina Kadatko
Armario estilista: Alexandra Savushkina
El maquillaje y el pelo del artista: Rocío Cordero
Modelo: Nell Nabarro

Joyería por Maud Traon

Para ver sus trabajos:http://www.ninakadatko.com/






Enlace:
http://www.ninakadatko.com/
Edición:
Hero NLorraine Sangraal***

"Dreaming in Colour"


"Dreaming in Colour"


El fotógrafo: Becky Siegel
Maquillaje: Anne-Lena Cox (21 Agencia)
Retoque: Natalya Belaya
Modelo: Mila (Modelos Q NYC)


Para ver sus trabajos:
http://www.beckysiegelphotography.com/




Enlace:http://www.beckysiegelphotography.com/
Edición: Hero NLorraine Sangraal***

"Celestial"




"Celestial"

Director creativo: Vanessa Melanson
Fotógrafo: Jeff Hui
Armarios: Eimear O'Reilly
Maquillaje y cabello: Vanessa Melanson
Modelo: Sarah K de Elite Model Management (División de Toronto)
Asistente del fotógrafo: Chinmay Patel
Asistente de vestuario: Daina Valiulis

Para ver el trabajo de este fotógrafo les dejo su dirección de twitter y facebook.
https://twitter.com/jeffhui
https://www.facebook.com/jeffhuiphoto/


Vestido decorado: Vintage Oleg Cassini @ Consign Toronto


Vestido blanco Vintage: Magwood, Pendientes de plata de la luna: Vintage @ Consign Toronto, Cuello alto con volantes: Lucian Matis

 Izquierda- Vestido decorado: Vintage Oleg Cassini @ Consign Toronto
Derecha maxi-vestido: Andrew Majtenyi, Mantón Sheer: Vintage @ Consign Toronto, Pieza de cuerpo: cabeza, joyasarmadas:Armed



Vestido de época: Magwood, Neckpiece .Flor: David DunkleyEdición: Hero NLorraine Sangraal***

"La Scena Dell' Harem"

"La Scena Dell' Harem"...

Nacida en Rusia, vive en los Estados Unidos, Natasha Kertes Pone un punto de  sofisticaciòn en su empresa fotográfica con sublime complejidad, riqueza y claridad incisiva delicada. Graduada del Instituto de Arte de Fort. Lauderdale, EE.UU. en 2008 con el Premio a la mejor cartera, que surgió en la escena internacional en 2011 con la primera serie de retratos de bellas artes en la Exposición individuo en Miami.

Seguido por la serie de emergentes artistas se presento en una  exposición de graduados Multidisciplinarios 'en el Jardín Botánico de Miami Beach, una carga de proyectos irreversibles en enero de 2012, Kertes explora una nueva intervención de arte fotográfico con el entorno de la naturaleza: -

Durante su viaje a la Mesopotamia en el verano de 2012, se lanzo una serie de autorretratos exquisita en Mardin, Turquía, parte de la serie se presentò en la Exposición individual de  Kertes Estudios durante Art Basel 2012.
 En una exposición colectiva comisariada por proyectos irreversibles en el Centro Cultural de Little Haití.

En invierno de 2012, durante la semana de Art Basel Do Exposición individual "FANTÁSTICO ERGO SUM. YO SUEÑO".  Evocaba emociones dispares y cruda sensualidad de la belleza de una mujer en una serie de fotogramas que se percibe una oda sutil de la exquisita luz.

Miami International Art Fair SEAFAIR 2013 y 2014 mostraron algunos de sus trabajos, Y se llevaron a los amplios preparativos para la instalacion de la Exposición en solitario / arte de "AQUARIUS" en mayo de 2013 y el fino arte Exposición individual "porcelana. Moderna RETRATOS DE ANTIGÜEDADES "en el recinto de Wynwood en septiembre de 2013, donde fue nombrado uno de los 10 mejores muestras de Arte del año en Miami, siendo invitada al Ámbito del arte durante Art Basel 2013 South Beach en diciembre de 2013.

Natasha Kertes ha tenido un numeroso grupo de  importantes exposiciones grupales e individuales, del tanto nacional como internacional, incluyendo "ARTE ALCANCE SOUTH BEACH", "SPECTRUM", Miami Art y el diseño, el arte Mónaco con Hartinger Bellas Artes, el Carrusel del Louvre, París; ARTE PALM BEACH, Y OTROS.

Otorgado "La Mayoría de las artes Creativas" en Art Mónaco 2014 y "Best in Show" en el Carrusel del Louvre, París Exposición de Arte 2014.

Kertes visualmente estimulante de estilo conceptual ha sido también aceptada por el mundo comercial. Sus campañas mármol párrafo Opustone, Joyería Bulgari Marina B, 150 Centro Comercial Palm Beach Worth ganaron sus premios de publicidad, incluyendo vallas publicitarias en las carreteras de la Florida. Lista de Clientes incluye campañas de Hard Rock Vodka, Dolce Vita cachemira, Coches Devolro, Sofía Sherry Couture, Ema Savahl, Prestige Cosmetics, Cosméticos Totales de Intensidad, Oscar G. López Couture y numerosas editoriales y revistas en Cubre y publicaciones. Ella también realizò un Libro y CD de Música Cubre.

Una corriente de exuberante sensualidad corriendo por su  trabajo.
Hace girar la gama de intimidades culturales y tabúes. Nervioso o Clásica, sus imágenes siempre evocan la promesa de singular elegancia alcanzable que desde su  pasión inyecta  el gran prisma.


"La Scena Dell' Harem"
Fotografía y Dirección de Arte: Natasha Kertes
Estilista: Gian Fuentes
Modelos: Aksana Samy, Frankie Godoy, Lera Korytska @ SIGUIENTE Agencia Miami
Maquillaje: Pamela García Sanderson
Cabello: Skip Gue

Aquí os  dejo este maravilloso trabajo, que nos lleva a reflexionar en un encanto de "Sensualidad Sfumata"... Hero NLorraine***









Enlaces: http://www.natashakertes.com/Home
Edición: Hero NLorraine Sangraal***

lunes, 1 de febrero de 2016

"The Golden Age" ALEXIA SINCLAIR

"La era Dorada"

La Edad de Oro, por definición, es un período en retrospectiva; Una vez en la historia que está llena de asombro, la iluminación y la innovación.

El concepto de una Edad de Oro tiene sus raíces firmemente plantadas en el mundo antiguo de la mitología griega y ha evolucionado para reflexionar sobre los períodos de la historia del renacimiento.

Alexia Sinclair nos lleva en un viaje alrededor del mundo para descubrir la vida en la Edad de Oro. En esta serie, casi todo lo que ves es capturado en cámara. Cada cuadros fotográfica contiene cientos de horas de trabajo en la fase de pre-producción.

Sinclair comienza su exploración con un retrato hecho a mano con amor de Elizabeth I de Inglaterra en The Golden Phoenix.

Tómese su tiempo para perderse en los detalles de esta obra de arte elaborada y descubre los elementos efímeros de la belleza efímera como la de oro pintaron los insectos y las rosas que cubren el trono hecho a mano. Para una mirada más cercana, el escarabajo, polilla y la clave están presentados como obras de arte macro aquí también.

ALEXIA SINCLAIR


El Golden Phoenix
Isabel I

En una época de agitación religiosa, una época en que las mujeres ocupaban poco poder, Isabel I se elevó a gran popularidad mediante la manipulación de su imagen pública a través del uso del simbolismo en sus retratos. Ante todo, se alió con la figura bíblica de la Virgen María, la Rosa Tudor y el Fénix, renace de las cenizas. Estos símbolos se tejen en el elaborado vestuario de The Golden Phoenix.
Meticulosamente disfraces hechos a mano de Sinclair incorpora tanto estilo masculino y femenino para revelar un vestido de encaje y el corsé de tafetán debajo de los accesorios que recuerdan a la armadura. El corsé está bordado con perlas y perlas para formar un sol bíblica que rodea un corazón de cuero perforado. La gola de cuero intrincadamente diseñada incorpora un corte de la mano del diseño de Phoenix cuero complejo por debajo de dos gorgueras isabelinos enjoyados.








Editado por : Hero NLorraine
Enlace: https://alexiasinclair.com/collections/the-golden-age...